El nombre "Floreciente" de Florencia fue dado por los veteranos romanos, allá por el 59 a. C. NS. quien fundó un asentamiento a orillas del río Arno. Entonces la ciudad se convirtió en la sede del obispo, logró la independencia y renació para una nueva vida, convirtiéndose en comuna. Del siglo X. Florencia floreció y acuñó su propia moneda, que en la Edad Media fue un signo de independencia económica. Florencia le dio al mundo hijos gloriosos que glorificaron su patria durante muchos siglos y eras enteras. Los nombres de Giovanni Boccaccio, Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Dante y Galileo están inscritos para siempre en la historia de la ciudad y del mundo entero. ¿Aún no has decidido qué ver en Florencia? La capital administrativa de la región de Toscana no requiere un programa especial. Cada catedral, palacio o museo de Florencia está lleno de encanto y no tiene precio.
Santa Maria del Fiore
La Catedral de Santa María en Flores es un ejemplo sobresaliente de la arquitectura florentina del Renacimiento temprano, llamada Quattrocento y que data del siglo XV. El templo sorprende con una combinación de gracia y monumentalidad y es una especie de símbolo de la transición de las tradiciones arquitectónicas de la arquitectura medieval al Renacimiento:
- El principal dominante arquitectónico de Florencia es la cúpula del Duomo. Fue diseñado por Filippo Brunelleschi, el gran maestro del Renacimiento. El diámetro del hemisferio es de 42 my la altura de la cúpula desde el interior es de 90 m.
- La longitud y el ancho de la catedral son 153 y 90 metros, respectivamente. Al mismo tiempo, toda la población de Florencia en el momento de la construcción podría caber en el templo: 30 mil personas.
- La altura total de la estructura alcanza los 114 m.
Se suponía que Santa Maria del Fiore superaría al Duomo de Pisa y Siena y sus creadores lograron llevar a cabo sus planes.
Campanile Giotto
El ejemplo más brillante del gótico florentino, el campanario de la Catedral de Santa Maria del Fiore se llama la obra más importante del trecento italiano. Una combinación de sofisticación y monumentalidad, trepidación y severidad, el campanario lleva el nombre de la autora de su proyecto, Giotto, que logró terminar solo el primer nivel.
Arnolfo di Cambio colocó la primera piedra del campanario en 1298. Bajo su dirección, la construcción comenzó dos años antes. Con la muerte del autor del proyecto del Duomo, la construcción estuvo congelada durante casi 30 años, hasta que Giotto tomó el relevo.
La torre fue erigida en el mismo estilo policromo que la catedral, y todo el conjunto parece estar pintado. A mediados del siglo XIV. la torre estaba revestida con tres tipos de losas de mármol: blanco de Carrara, rojo de Siena y verde de las canteras de Prato.
Arriba hay una plataforma de observación desde donde se puede observar Florencia y los paisajes circundantes.
Puente Ponte Vecchio
En el punto más estrecho del río Arno, que atraviesa Florencia, se construyó un puente en 1345, que hoy se ha convertido en uno de los símbolos de la ciudad. Todos los turistas vienen a ver las mercancías expuestas en las joyerías del Ponte Vecchio. La verdad es que, por desgracia, pocos pueden permitirse el lujo de comprar algo: los precios de las joyas en Florencia muerden mucho.
Inicialmente, las tiendas del Ponte Vecchio pertenecían a los carniceros, pero la nobleza resintió los olores desagradables en el centro de la ciudad, y los cortadores y vendedores de carne se trasladaron a las afueras. Del Ponte Vecchio surgió el concepto de "quiebra", cuando el mostrador ("banko") del comerciante endeudado fue roto por los guardias ("rotto").
El puente apareció en el lugar del antiguo, que existía desde 996. La carretera de Kassiev pasaba por él. El moderno ferry tiene una estructura arqueada, y sobre los edificios del puente se encuentra el corredor Vasari, a lo largo del cual el Gran Duque Cosimo Medici podría pasar desapercibido desde el Palazzo Vecchio hasta la residencia en el Palacio Pitti.
Palazzo Vecchio
En este palacio de Florencia, cuya construcción se llevó a cabo a principios del siglo XIV, todavía se encuentra la administración de la ciudad. El Palazzo Vecchio fue concebido como un edificio del gobierno, pero más de una vez sirvió como lugar de ejecución para aquellos que intentaron derrocar al gobierno de los Medici.
Exteriormente, el palacio parece haber sido excavado en una sola pieza de roca. La fachada rectangular está dividida en tres niveles por finas cornisas, las almenas de la galería se repiten en el campanario y la torre Arnolfo, cuya altura es de 94 m, el reloj apareció en ella en 1667 y fue creado por un artesano de Baviera. El mecanismo no falla hoy, y puede averiguar la hora exacta en Florencia mirando la Torre Arnolfo en el Palazzo Vecchio.
En el palacio, el Salón de los Quinientos con frescos de Giorgio Vasari, esculturas de Miguel Ángel, "Niño con un pez" de Andrea Verrocchio, tapices del siglo XVI merecen una atención especial. en el Salón de Júpiter, frescos de Agnolo Bronzino en 1564 en el Salón Verde, "La Virgen y el Niño" de Botticelli y cientos de otras obras de arte de valor incalculable.
Plaza de la Signoria
La vida siempre estuvo en pleno apogeo frente al Palazzo Vecchio, y la plaza, donde se enfrenta la fachada del palacio, ha sido durante mucho tiempo el centro de la vida política de la República Florentina. La Piazza della Signoria se formó en 1260, cuando en este sitio se demolieron 36 torres de la familia Uberti. En el espacio desocupado, se basó el gobierno, que se sentó en el Palazzo Vecchio, se llevaron a cabo ejecuciones públicas de alborotadores y otros eventos tradicionales de la Edad Media.
Hoy en la plaza encontrarás varias esculturas conocidas por cualquier amante del arte: copias del David de Miguel Ángel, Judith de Donatello con la cabeza de Holofernes y Hércules de Bandinelli derrotando a Caco. También es digna de atención la Fuente de Neptuno, creada en 1570 por Ammanati en honor a la boda del duque Francesco Medici.
Palazzo Pitti
El banquero florentino Luca Pitti comenzó a construir el gran palazzo en 1458, pero murió antes de poder terminarlo. Los herederos vendieron el palacio a su esposa Cosimo Medici, y los nuevos propietarios aumentaron significativamente el área del palacio, construyendo una extensión sólida. Un pasillo separado conducía desde aquí al Palazzo Vecchio, más tarde llamado así por el arquitecto Vasari. También se compraron las tierras alrededor del palacio de los Medici, y el jardinero de la corte se encargó de la decoración de los jardines, ahora conocidos como los Boboli. El palazzo fue la residencia de Madici, luego pasó a la posesión de la casa austriaca de Lorena, más tarde utilizado por Napoleón y representantes de la dinastía Saboya.
Los interiores del Palacio Pitti están decorados con molduras de estuco de colores dorado y blanco, tapices de valor incalculable, papel pintado de hilos de seda natural y frescos medievales. Las casas palazzo:
- Galería Palatina con 11 pinturas de Rafael, muchas obras de Rubens, Caravaggio y Tintoretto y frescos de Pietro da Cortona.
- Galería de arte moderno con lienzos de pintores italianos del siglo XIX.
- El Museo de la Plata con una colección de jarrones de Lorenzo el Magnífico, con obras de oro, plata, marfil y piedras preciosas.
Los turistas tienen acceso a unas 140 habitaciones del palacio, cuyos interiores fueron amueblados en los siglos XVII-XVIII.
Basílica de santa croce
La iglesia franciscana más grande del mundo, Santa Croce, fue fundada por el mismo Francisco de Aziz en el primer tercio del siglo XIII. En 1294, en el lugar del antiguo edificio, se colocaron los cimientos de una nueva iglesia, cuya construcción fue financiada por las familias florentinas más ricas.
En el plano, la basílica tiene forma de cruz en forma de T, a la que colindan varios anexos. Supervisó la construcción de Arnolfo di Cambio. Posteriormente, el templo sufrió reformas, como resultado de lo cual se perdieron las partes más antiguas del mismo junto con los frescos de Orcanyi. Y, sin embargo, la Iglesia de Santa Croce sigue siendo uno de los lugares más interesantes de Florencia.
Durante el recorrido, puede mirar las pinturas murales del siglo XIV. Gaddi, vidrieras de Jacopo del Casantino en la capilla Bardi, frescos de Domenico Veneziano del siglo XV, políptico "La coronación de María" de Giotto, tumba de Miguel Ángel de Vasari.
Nicolo Machiavelli, Gioachino Rossini, Enrico Fermi y otros 300 famosos florentinos también descansan en el templo.
Orsanmichele
Construido en la primera mitad del siglo XIV. el palacio de Orsanmichele sirvió como templo y como granero de la ciudad. Un siglo antes, un mercado de la ciudad estaba ubicado en este sitio, donde se comercializaba el grano. En 1367, se agregaron arcadas externas con ventanas lujosamente decoradas a la logia abierta con pilastras, que se utilizó como pabellón comercial. En memoria del templo, que anteriormente se encontraba en este lugar, se instalaron las imágenes de la Madre de Dios y San Miguel. Pronto el comercio se trasladó a otro lugar, el piso inferior de Orsanmichele comenzó a servir exclusivamente para fines religiosos, pero en los pisos superiores aún se concluían las transacciones entre comerciantes de granos.
En el siglo XIV. Orsanmichele se convirtió en un centro de artesanos. Los gremios donaron fondos generosamente y la iglesia adquirió esculturas de los santos patrones de los artesanos, cuyos autores fueron Donatello, Lorenzo Giberoi y Andrea del Verrocchio, los maestros más famosos de esa época. Las esculturas de Tomás el incrédulo de Verrocchio y San Marcos, esculpidas por Donatello, atraen invariablemente a los turistas.
Santa Maria Novella
La primera basílica florentina, Santa Maria Novella, fue construida entre los siglos XIV y XV. Hoy es el principal templo dominicano de la ciudad. Obra maestra del gótico y del Renacimiento temprano, la iglesia es famosa por el magnífico portal de Alberti y la admirable colección de arte de los siglos XIV-XVI.
En las bóvedas de la Capilla Gondi encontrará una colección de frescos de pintores griegos del siglo XIV, y en la pared del altar también está la Crucifixión de Brunelleschi. En la Capilla Mayor es imposible pasar por el altar con la crucifixión de bronce de Giambologna, y en la nave principal, más allá de la escultura "Madonna del Rosario" de Vasari.
Museo Galileo
En una antigua casona del siglo XI. se inauguró un museo dedicado a la historia de la ciencia. Lleva el nombre de Galileo y sus exhibiciones demuestran la conexión de la familia Medici y la dinastía de Lorena con el desarrollo de la ciencia en la Edad Media.
El primer piso exhibe exhibiciones que datan de los siglos XV al XVIII. Entre las rarezas se encuentran artefactos que pertenecieron a Galileo Galilei: telescopios para observar el cielo estrellado, una colección de globos, incluidos los celestes, termómetros y una esfera armilar gigante para determinar las coordenadas de los objetos celestes.
El segundo piso alberga la colección de los duques de Lorena, recopilada en los siglos XVIII-XIX. Después de revisar la exposición, podemos concluir que Toscana ha hecho una gran contribución al desarrollo de la química, el electromagnetismo, la electricidad, las ciencias médicas y la física del movimiento corporal.
