Descripción de la atracción
Museo de Arte Naif - Museo de Bellas Artes de Zagreb, dedicado a la obra de artistas primitivistas del siglo XX. El fondo del museo está formado por más de 1.850 obras de arte, entre las que se encuentran pinturas, dibujos, esculturas y grabados realizados principalmente por croatas, pero también hay obras de otros famosos artistas internacionales de este género.
En 1952 se fundó la Galería de Arte Campesino en Zagreb. En 1956, fue conocida como la Galería de Arte Primitivo y fue parte de la Galería Municipal (ahora la Galería de Arte Contemporáneo). Desde 1994, de acuerdo con la decisión del Parlamento croata, el museo se llama Museo Croata de Arte Naif. Desde el principio, el museo funciona de acuerdo con estrictos principios de museo y es considerado el primer Museo de Arte Naïf del mundo. Desde 2002, el museo se ha centrado en llegar a las escuelas y los estudiantes e intensificar la educación cada año antes del Día Internacional de los Museos.
El arte primitivo, ingenuo o primitivo, es un segmento independiente del arte del siglo XX. El arte ingenuo apareció en Croacia a principios de los años 30. El arte ingenuo se asoció originalmente con el trabajo de campesinos y trabajadores, de los cuales los más exitosos eventualmente se convirtieron en artistas profesionales. El arte ingenuo incluye el trabajo de artistas que de alguna manera son autodidactas, que no han recibido una formación especial, pero que han alcanzado un alto nivel de arte. Un estilo individual reconocible y una naturaleza poética distinguen a los artistas primitivistas de los "aficionados". La mirada de un artista primitivista suele revelar proporciones insólitas y ciertas formas y espacios ilógicos. De esta manera, los artistas expresan su libre imaginación creativa por analogía con otros movimientos artísticos del siglo XX, como el simbolismo, el expresionismo, el cubismo y el surrealismo.
En Croacia, el arte ingenuo también se ve como un movimiento democrático que demuestra que, independientemente de la educación formal, cualquiera puede crear una verdadera obra de arte. Los temas comunes de las obras incluyen "alegría de vivir", "infancia perdida", "interesante en el mundo", etc.
En la colección presentada por el museo, el énfasis está en los artistas croatas de la famosa escuela Khlebinsk, así como en algunos artistas independientes. La colección incluye obras que se remontan a 1930. El renombrado Ivan Generalić fue uno de los primeros artistas ingenuos en Croacia en desarrollar un estilo creativo distintivo y alcanzar un alto nivel profesional en su arte. Las obras de la década de 1930 están dominadas por cuestiones sociales, mientras que las obras posteriores muestran paisajes idealistas que dan a la imaginación más alcance que las imágenes de espacios abiertos. Las obras de la segunda generación de la Escuela de Artistas Khlebinsky (50-60) incluyen figuras burlescas y grotescas, así como obras inspiradas en temas bíblicos con un fuerte uso de colores.
El museo también organiza exposiciones temáticas especiales que se centran en artistas individuales o para resaltar ciertos aspectos del arte naif.
La Galería de Arte Moderno exhibe la colección más completa de pinturas, esculturas y dibujos de los siglos XIX y XX de artistas croatas. La colección incluye unas 10.000 obras de arte, que se han conservado desde 1934 en el histórico Palacio Vranyčany en el centro de Zagreb.
La Galería de Arte Contemporáneo, aunque originalmente nacional para el arte croata, data de principios de 1900, cuando fue fundada por una sociedad de arte a partir de pinturas y esculturas adquiridas por sus miembros, así como donaciones del obispo Strossmayer. En 1905 se adquirieron 3 obras para el fondo de la futura Galería de Arte Contemporáneo. La colección fue creciendo paulatinamente y hasta 1914 se presentó únicamente a los interesados. A medida que la colección se expandió, la galería se trasladó a su edificio actual en 1934. El Palacio Vranychany fue construido en 1882. Las gloriosas recepciones del pasado han sido reemplazadas por la atmósfera contemplativa de la Galería de Arte Moderno.
La reconstrucción completa del palacio tuvo lugar entre 1993 y 2005, cuando se presentó al público la exposición actual. Los dos pisos del palacio se han convertido en una galería modernamente equipada, que presenta a los visitantes una colección permanente de pinturas y esculturas contemporáneas croatas. En salas históricas completamente renovadas, la galería presenta “200 años de bellas artes croatas (1800-2000)”, una muestra representativa de 650-700 de los mejores pintores, escultores y medallistas. La Galería de Arte Contemporáneo se ha convertido en el museo más famoso y completo de arte contemporáneo croata. Desde 1960, ha acogido exposiciones retrospectivas y monográficas de obras de reconocidos artistas croatas, así como exposiciones temáticas de arte contemporáneo croata y europeo.
Además de la exposición permanente, la Galería de Arte Moderno realiza exposiciones especiales. En 2009, se estableció la Galería táctil multisensorial con el objetivo de ayudar a los visitantes con discapacidad visual a experimentar las principales características del arte contemporáneo croata a través del tacto y el sonido.
En 2010, se inauguró una nueva exposición multimedia, titulada “Iconografía urbana en el arte croata de la primera mitad del siglo XX”. Al espectador se le presenta el motivo de la ciudad en el dibujo, la pintura, la gráfica, la fotografía artística: en carteles y en películas, en literatura y música. La exposición incluye más de 150 obras.
