Descripción de la atracción
En la capital cultural de Rusia, se encuentra uno de los teatros más antiguos de nuestro país (entre los que han sobrevivido hasta nuestros días), fundado en los años 50 del siglo XVIII por la emperatriz. Elizaveta Petrovna, es el Teatro Alexandrinsky, también conocido como Teatro Pushkin.
La compañía de este célebre teatro ha realizado giras por todo el mundo y sus actuaciones han gozado de un éxito constante en todas partes.
El edificio del teatro fue diseñado por Carl Rossi. Está construido de acuerdo con los cánones del estilo Imperio. En el siglo XXI, se construyó el segundo edificio del teatro: el Nuevo Escenario. Es un centro multifuncional único que no tiene análogos en el mundo.
Edificio del teatro
Durante bastante tiempo, la compañía de teatro no tuvo sus propias instalaciones, utilizando los edificios de otros teatros. Sólo setenta y seis años después de la fundación de la compañía finalmente consiguió su propio edificio.
El teatro fue construido en principios de los 30 del siglo XIX … El territorio en el que se erigió anteriormente pertenecía a la familia Anichkov y estaba ocupado por un enorme jardín. Más precisamente, el dueño del territorio en el siglo XVIII era el mismo coronel, bajo cuyo liderazgo el famoso Puente de Anichkov … Más tarde, la tesorería le compró el terreno y comenzó la construcción del teatro.
Al principio, el edificio era de madera y no estaba destinado en absoluto a la compañía de actores rusos "sin hogar", pero para la ópera italiana … Más tarde, un pequeño edificio de madera ya no cumplía con las necesidades de la ciudad, se decidió erigir un nuevo edificio, esta vez de piedra. La implementación de este plan fue puesta por un conflicto militar con Turquía, luego estalló una guerra con Francia … La construcción del teatro se pospuso indefinidamente.
A principios del siglo XIX Carl Rossi Se crearon varios proyectos del nuevo edificio. Trabajó en estos proyectos durante unos diez años. A fines de la década de 1920, finalmente comenzaron los trabajos de construcción. Después de unos cuatro años, se completó un nuevo y magnífico edificio de teatro. Hoy en día es uno de los principales hitos arquitectónicos de la ciudad.
La fachada principal del edificio recibe una grandeza especial. logia profunda con muchas columnas … La decoración principal de las fachadas laterales también es columnas (ocho a cada lado). Una calle conduce al edificio, formando un solo conjunto con él. Esta fue la intención del arquitecto, que diseñó no solo el teatro, sino también esta calle, que los combinó en una sola composición. Una calle bastante corta la cierra el edificio del teatro, o mejor dicho, su fachada trasera, que es casi plana, pero que se distingue por la riqueza de la decoración.
Por separado, hay que decir algunas palabras sobre las esculturas que adornan las paredes del teatro. Fueron creados Vasily Demut-Malinovsky … Se trata de un carro antiguo, musas griegas antiguas, máscaras teatrales, coronas de laurel … Junto a las columnas, buhardilla y otros elementos del edificio, estas esculturas son, por así decirlo, partes de una sinfonía arquitectónica creada en el siglo XIX por dos autores: un arquitecto de renombre y un escultor famoso.
Hablando del edificio del teatro, es necesario decir algunas palabras sobre la construcción original de su bóveda. En el siglo XIX, este diseño fue una innovación. El arquitecto tuvo que defender esta inusual solución de ingeniería, para defenderla de los ataques de muchos contemporáneos. Estaba firmemente convencido de la fiabilidad del diseño que proponía (y, como ha demostrado el tiempo, esta confianza estaba bastante justificada). El arquitecto incluso se ofreció a colgarlo inmediatamente en el teatro, en caso de que la solución de ingeniería propuesta causara alguna desgracia.
Interiores del edificio
Los interiores del teatro también merecen una descripción aparte. El pasillo tiene cinco niveles … Fue creado según el sistema más progresista del siglo XIX. La acústica de la sala está más allá de los elogios. Los elegantes interiores del teatro de hoy son casi los mismos que en el siglo XIX.
Sin embargo, cabe destacar que inicialmente se utilizó tapizado azul en la sala, pero a finales de los años 40 del siglo XIX se sustituyó. carmesí … El motivo de este cambio fue el más habitual: en ese momento se utilizaban en el teatro lámparas de aceite, que estaban muy ahumadas, por lo que la tapicería original resultó seriamente dañada. El hollín también arruinó las pinturas murales, por lo que tuvieron que renovarlas. Lo mismo sucedió con la pintura de plafones. Hablando de los cambios que se produjeron en los interiores teatrales en ese momento, también es necesario mencionar el escenario: por varias razones, fue muy alterado.
Al visitar el teatro, preste atención a talla de lujoque adorna las cajas: sus dibujos fueron realizados por el autor del proyecto de construcción. El adorno utilizado para decorar las barreras de las gradas se creó más tarde, en la segunda mitad del siglo XIX.
Teatro en los siglos XIX-XX
El teatro recibió su nombre en honor a Alexandra Feodorovna, esposa de Nicolás I … A lo largo del siglo XIX, este teatro fue uno de los principales focos de cultura no solo en la capital del norte de Rusia, sino en todo el país. Al principio, la compañía se guió por las tradiciones de las actuaciones europeas, pero poco a poco, año tras año, su propio estilo original, su propia escuela comenzó a tomar forma.
Los géneros más populares en la primera mitad del siglo XIX fueron las actuaciones de comedia, y los espectadores también compraron entradas para el vodevil. Quizás el motivo fue que se dejó atrás una guerra difícil con Napoleón, tras los horrores de los cuales la gente quería emociones positivas, ligereza y diversión. Por cierto, fue entonces tan temprano comedias de Alexander Griboyedov.
Dado que la audiencia prefirió vodevilLos actores de San Petersburgo tuvieron que mejorar la plasticidad, poder combinar movimiento y canto. Fue entonces cuando los críticos comenzaron a contrastar las escuelas de teatro de Moscú y San Petersburgo. Se creía que en la capital del norte, se pone más énfasis en la habilidad externa que en el talento de actuación genuino. Sin embargo, ambas escuelas recibieron una calificación muy alta.
El teatro disfrutó de una atención especial de los emperadores rusos, especialmente en la primera mitad del siglo XIX.
En la parte de la historia del teatro que abarca el siglo XX, se pueden distinguir varios períodos principales y eventos clave.
- Inmediatamente después de la revolución de 1917 el teatro estaba cerrado: Esto se hizo como protesta contra el nuevo gobierno. Sin embargo, este "sabotaje", que duró unos cuatro o cinco meses, no tuvo consecuencias a gran escala. Después de un tiempo, se reanudaron las representaciones en el teatro.
- En los años 20 del siglo XX, el teatro comenzó a ser llamado la “meca de los directores”. En ese momento Vsevolod Meyerhold ya ha realizado varias actuaciones en su escenario. "Don Juan" de Moliere y "Masquerade" basada en el drama de Mikhail Lermontov dejaron una impresión imborrable en el público.
- A principios de los años 30, un solemne celebración del centenario del edificio del teatro … Se ha convertido en un evento importante en la vida cultural no solo de la ciudad, sino de todo el país. Sin embargo, este aniversario, por así decirlo, borró de la historia de la compañía aquellos setenta y seis años en los que no tenía edificio propio. Esto se hizo por razones ideológicas, porque de lo contrario habría que recordar que el teatro fue fundado por la emperatriz rusa, y su compañía fue originalmente un cortesano.
- A finales de los años 30, el teatro fue premiado el nombre de Alexander Pushkin … Por cierto, en las primeras décadas del siglo XX, el teatro a veces se llamaba "Ak-drama" (la palabra "ak" es una abreviatura del adjetivo "académico").
- En tiempo de guerra, la compañía fue evacuada a través del lago Ladoga (cubierto de hielo). El teatro siguió funcionando en Novosibirsk.
- A principios de los 90, el famoso teatro de San Petersburgo recuperó su nombre histórico.
Tiempo presente
Uno de los aspectos más destacados de la historia del teatro en el siglo actual fue la propuesta del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia de fusionar Alexandrinka con el Teatro Dramático de Yaroslavl (Volkovsky). Lo que se iba a obtener como resultado de la fusión estaba previsto que se llamara El primer teatro nacional de Rusia … Pero esta iniciativa no se implementó, ya que el público evaluó negativamente la unificación de teatros. Sin embargo, el proyecto no ha sido completamente rechazado por las autoridades rusas, su implementación solo ha sido suspendida. Por cierto, algunos trabajadores del arte valoran la posible unificación de los dos teatros como el paso correcto que ayudará al desarrollo de la cultura rusa y dará nuevas oportunidades a directores y actores.
Digamos algunas palabras sobre Teatro Volkov … Fue fundado en la década de 1850 y es el teatro dramático más antiguo del país. Su edificio está ubicado en la parte central de Yaroslavl. Los residentes de la ciudad y toda la región de Yaroslavl están orgullosos de este teatro, lo consideran de su propiedad y se oponen activamente a su unificación con Alexandrinka. En su opinión, tal unión en realidad destruirá una de las principales atracciones de Yaroslavl, haciendo que el teatro dramático ruso más antiguo sea solo un apéndice del Teatro Alexandrinsky. Algunos creen que los brillantes actores de Yaroslavl en el escenario de San Petersburgo "brillan" sólo como extras.
Sin embargo, muchos están seguros de que la unificación de los dos famosos teatros se producirá tarde o temprano, a pesar de las numerosas objeciones de los habitantes de ambas ciudades.
En una nota
- Ubicación: plaza Ostrovsky, 6; Terraplén de Fontanka, 49A; teléfonos: +7 (812) 312-15-45; +7 (812) 401-53-41.
- La estación de metro más cercana es Gostiny Dvor.
- Sitio web oficial:
- Horario: las taquillas abren todos los días de 12:00 a 19:00, pausa de 14:00 a 15:00.
- Entradas: el costo de la visita al teatro depende de los asientos elegidos por el espectador en la sala, así como de la actuación específica.
