Descripción de la atracción
La famosa casa de M. Voloshin en Koktebel es un lugar de culto al que acudieron todos los representantes famosos de la literatura de la Edad de Plata. Marina Tsvetaeva, Nikolay Gumilyov, Andrey Bely, Maxim Gorky han estado aquí …
Maximilian Voloshin
La vida del poeta, publicista y artista Maximilian Voloshin estuvo estrechamente relacionada con Crimea. Nació en Kiev en 1877, pero ya estudió en el gimnasio Feodosia. Luego ingresó en la Universidad de Moscú para estudiar derecho, pero no terminó sus estudios y se fue a París. Durante estos años, viaja mucho, creyendo que la tierra es un planeta muy pequeño y es necesario tener tiempo para visitar todas partes. Sin embargo, la pasión por viajar, a pie, con un personal, a varios lugares no más famosos, pero muy interesantes, permaneció con él para siempre.
Desde principios del siglo XX, comienza a publicar poesía, y entra como propio el miércoles. poetas simbolistas … Entra no solo como poeta, sino también como crítico de arte. Su primera colección de poesía se publicó en 1910, y en 1914 se publicó su libro más famoso "Rostros de la creatividad", una colección de artículos periodísticos.
Vive bastante turbulento. Experimentar un tremendo amor y una trágica separación de un artista exaltado Margarita Sabashnikova … Viene con E. Dmitrieva la poeta Cherubina de Gabriak, y luego en 1909, por ella, organizó un duelo en el Río Negro con Nikolay Gumilev … Dibuja continuamente algo: bocetos, paisajes, dibujos animados. No solo se dibuja a sí mismo, sino que también escribe artículos y libros sobre artistas, sigue las tendencias de la moda en la pintura. Por ejemplo, fue él, uno de los primeros en Rusia, quien comenzó a interesarse por los impresionistas franceses. Voloshin durante estos años es aficionado a la antroposofía. R. Steiner y lo visita en Alemania.
M. Voloshin no acepta categóricamente la Primera Guerra Mundial. No siente ningún ánimo patriótico, la guerra es terrible y se niega a participar en esta "sangrienta masacre". Sin embargo, no lo ingresan en el ejército por razones de salud.
Maximilian Voloshin no acepta la violencia ni siquiera en las obras de arte más famosas. Después del famoso intento de asesinato del cuadro Repin “Iván el Terrible está matando a su hijo”, dijo Voloshin que el artista había cruzado la línea permisible de violencia, y él mismo la provocó.
Durante la revolución, también prefiere una posición "por encima de la lucha" tanto como sea posible en su posición.
Voloshin en Koktebel
A pesar de que la mayoría de sus actividades e intereses están asociados con los círculos literarios de la capital, regresa periódicamente a Koktebel. Crimea le parece una antigua simbólica " Cimmeria"- así que estas áreas fueron llamadas una vez por los antiguos griegos. Escribe un ciclo poético "Crepúsculo cimmerio", dibuja mucho, y la "Escuela Cimeria de pintura" se asocia principalmente con su nombre. Estos son los pintores románticos, seguidos por el paisaje marino. I. Aivazovsky … Crearon en sus obras una imagen misteriosa, vívida y emocional de la naturaleza de Crimea. Voloshin pinta acuarelas de Crimea y firma sus paisajes con líneas poéticas. Él mismo admite más tarde que fue la naturaleza de Crimea lo que se convirtió en el mejor maestro de pintura para él.
CON 1903 año ellos y su madre comienzan a construir su propia casa en Koktebel. La madre de Voloshin era una mujer fuerte y dura, pero siempre permanecieron unidas y vivieron juntas. La construcción ha estado en marcha durante casi 10 años: ya viven allí, pero todo el tiempo se está alterando y agregando algo. La distribución de la casa fue diseñada originalmente para muchos huéspedes: de 22 habitaciones, 15 son habitaciones pequeñas. Los huéspedes se alojaron en el primer piso, mientras que el propietario mismo ocupó el segundo.
La casa de Voloshin en Koktebel se convierte en una especie de "comuna literaria" a la que acuden sus amigos, escritores y artistas. Se divierten, organizan juegos literarios, bromas pesadas, actuaciones, bromean de todas las formas posibles. Voloshin, alto, barbudo y aparentemente respetable, lidera felizmente a toda la multitud. Pero al mismo tiempo, no abandona el suelo: sabe hacer carpintería, cuidar el jardín y hacer fotografías.
Voloshin pasó sus años revolucionarios en el sur. Los blancos no pueden comprender en él la ausencia de odio hacia los bolcheviques, los bolcheviques, la ausencia de odio hacia los blancos. En la revolucionaria Crimea, a través de la cual surgen oleadas de confusión, intenta ayudar a todos los que le piden ayuda, pero él mismo se niega a salir de Rusia, como muchos de sus amigos y conocidos. A principios de la dcada de 1920, se dedica a la preservación de los valores históricos de Crimea … Muchas colecciones de museos modernos son exactamente los valores que salvó de propiedades y palacios en ruinas.
Desde 1924 ha ido transformando su casa en “ Casa de la Creatividad"- esencialmente sin cambiar nada. Los artistas y escritores todavía vienen aquí a su hospitalario anfitrión. Voloshin es amigo de Un verdeque vive cerca en Feodosia. Hasta ahora, el sendero "Green's" a través de las montañas, por el que caminaban el uno al otro, es una atracción. Los escritores de la próxima generación más joven vienen aquí: Mikhail Bulgakov, Vsevolod Rozhdestvensky otro. En 1925, casi 400 personas lo visitaron.
Sin embargo, esto no es un idilio. Voloshin tiene que demostrar periódicamente que no toma dinero de quienes acuden a él (porque el estado soviético no acepta tal actividad comercial). No lo imprimen. Las autoridades locales pusieron todo tipo de obstáculos. En 1929, el poeta sufre un derrame cerebral. Muere en 1932 año en una profunda depresión: la nueva Rusia soviética, ni él ni sus empresas son necesarios.
Museo Voloshin
El museo fue inaugurado oficialmente en 1984. De hecho, debe su existencia a la viuda del poeta … Maria Stepanovna (Zablotskaya) … Conocieron al poeta en Feodosia en 1919. Ella era paramédica y él estaba enfermo.
Maria Stepanovna logró preservar la casa y las cosas conmemorativas. En los años 30, las obras de Voloshin no solo no se publicaron: su los versos están expresamente prohibidos … Para las autoridades, su posición, que expresó durante la revolución, es categóricamente inaceptable. Es muy posible conseguir un plazo para conservar sus poemas durante estos años. Por ejemplo, un poeta fue arrestado en 1936 N. Anufrieva … Vivió su juventud en Crimea, estaba familiarizada con M. Voloshin y ahora le dieron 8 años en los campos por guardar sus poemas.
Sin embargo, la viuda sigue viviendo en su casa, la conserva durante la ocupación, esconde libros y pinturas en el sótano de los bombardeos. La Casa de la Creatividad en Koktebel (ahora la ciudad se llama "Planerskoye" y la Casa de la Creatividad pertenece al Fondo Literario) también existe, pero se están construyendo nuevos edificios modernos para ella. La intelectualidad creativa todavía se reúne aquí. Entre los habituales de Planersky: Vasily Aksenov, Evgeny Evtushenko, Yulia Drunina, Marietta Shaginyan otro.
Desde la década de 1970, el legado de Voloshin ha comenzado a regresar gradualmente a los lectores. Se instaló en Koktebel Vladimir Petrovich Kupchenko - la segunda persona a la que debemos la existencia del museo. Trabajó como vigilante en la Casa de la Creatividad, se comunicó con Maria Stepanovna. En los años noventa, fue él quien publicó la primera biografía de Voloshin, así como muchos documentos sobre él: memorias, correspondencia. V. Kupchenko está preparando la primera colección completa de obras de Voloshin.
Ahora en el museo se pueden ver las salas conmemorativas de M. Voloshin, intactas desde principios del siglo XX. Alberga una enorme biblioteca con autógrafos de casi todos los personajes famosos de la época.
La colección de pinturas de la Edad de Plata de este museo es una de las más extensas. Aquí están las obras del propio Voloshin y sus muchos amigos. Hay obras A. Benois, K. Petrova-Vodkina, A. Lentulova, I. Ehrenburg y muchos otros. También en la colección hay una colección de estampas japonesas, sobrantes del dueño de la casa.
Una de las exhibiciones más famosas es la "Reina Taiakh". Una vez en París, M. Voloshin vio un molde de una escultura egipcia antigua, y ella lo golpeó en el corazón con su belleza y semejanza con su entonces esposa Margarita Sabashnikova. Ordenó un molde de este retrato en Koktebel (y ordenó otro molde Profesora Tsvetaeva, el padre de la poetisa Marina Tsvetaeva para su museo, ahora hay un elenco y está ubicado). El artista arregló la escultura en su taller para que la luz de la luna cayera sobre ella en las noches de verano, le dedicó poesía … Él mismo inventó el nombre "Taiakh": no existe ninguna reina o diosa del antiguo Egipto. De hecho, la reina egipcia se llamaba Mutnodzhemet. Pero ella se convirtió para él en la imagen de su trágico amor, y la cabaña de Taiakh, el taller, se convirtió en un lugar de inspiración creativa.
Aquí se guardan numerosas decoraciones: conchas, figurillas, "gabriacs", raíces secas de diversas formas exóticas, que alguna vez dieron el seudónimo de Cherubina de Gabriac.
El museo alberga exposiciones periódicas Lecturas de Voloshin, continúa publicando materiales de sus colecciones.
Datos interesantes
En la primera infancia, M. Voloshin conoció a un artista en Moscú. Surikova … Caminaba con su niñera y vio a un hombre pintando un paisaje invernal de Moscú desde un caballete. Esto impresionó tanto al niño que a partir de ese momento se interesó por la pintura y decidió convertirse en artista. Posteriormente, escribió un libro sobre Surikov.
En 1917, en la capital, los trabajadores confundieron al barbudo Max Voloshin con Karl Marx.
Muchos dijeron que Voloshin sabía cómo aliviar el dolor con las manos, y una vez, chasqueando los dedos, encendió una cortina.
En una nota
- Ubicación: smt. Koktebel, st. Marina, 43.
- Cómo llegar: la casa está ubicada en el propio terraplén, por lo que puede llegar a pie desde la estación de autobuses Pgt Koktebel o en barco desde Feodosia.
- Sitio web oficial:
- Horario: en verano de 10:00 a 18:00, en invierno de 10:00 a 16:00.
- Precio de la entrada: adulto 170 rublos, concesionario 110 rublos.
