El Museo Ruso es una colección única de objetos del patrimonio cultural en el campo de la pintura rusa. La colección del museo incluye miles de pinturas sobre diversos temas: las obras de artistas del pasado y del presente. Entre las muchas obras maestras, se encuentran aquellas que destacan especialmente por su singularidad y su efecto en el espectador. ¡Definitivamente deberías verlos en vivo!
Más sobre el Museo Ruso
"El último día de Pompeya", Karl Bryullov, 1833
Para obtener la máxima precisión histórica del lienzo, el artista asistió personalmente a las excavaciones de la ciudad de Pompeya y también consultó con arqueólogos e historiadores muchas veces. El cuadro fue pintado por el pintor durante seis años. Como resultado, Bryullov recibió una medalla de oro de la Academia de Artes de París.
"El caballero en la encrucijada", Viktor Vasnetsov, 1882
Vasnetsov decidió pintar este cuadro, ya que era un fanático del folclore ruso. La obra maestra fue creada a partir de la épica "Ilya Muromets y los ladrones". Hay alrededor de diez versiones de la pintura "Un caballero en la encrucijada", incluida una versión de prueba de la pintura "Un guerrero en un casco con cota de malla". La obra maestra respira con severidad, y el espectador tiene una sensación de desesperanza, el final de todos los caminos.
"La Novena Ola", Ivan Aivazovsky, 1850
La pintura es considerada una de las mejores obras de Aivazovsky. El emperador Nicolás I lo compró para su colección. El artista transmitió magistralmente el realismo del paisaje marino. El cielo en la pintura tuvo que ser reescrito, pero al final resultó lograr un efecto increíble en la imagen de los rayos abriéndose paso a través de las nubes.
"Transportistas de barcazas en el Volga", Ilya Repin, 1873
"Barge Haulers on the Volga" es una pintura del período inicial de la obra de Repin, así como el lienzo más famoso del artista itinerante, dedicado a la difícil vida de la gente. La inspiración para la creación de la obra fueron los transportistas de barcazas que fueron vistos por primera vez por el artista, que trabajaba en el Neva. Hicieron una fuerte impresión en Repin, ya que su dura vida contrastaba con el bienestar de otros sectores de la sociedad.
"Noche de luna en el Dnieper", Arkhip Kuindzhi, 1880
Kuindzhi, quien es reconocido como un maestro en el trabajo con luces y sombras, pensó durante mucho tiempo en la solución artística de la imagen del gran Dnieper. El lienzo sorprende al público con su contraste de luz único: las sombras negras se complementan con reflejos de luz. Por primera vez en la historia de Rusia, se organizó una exposición de una pintura especialmente para mostrar la obra maestra en San Petersburgo.
Los cosacos, Ilya Repin, 1891
Otra obra maestra de Ilya Repin, dedicada a la leyenda de los tiempos de la guerra ruso-turca. La tradición dice que a petición del sultán otomano, los cosacos tuvieron que someterse a él, pero la respuesta de los cosacos fue una carta llena de burlas. Casi todos los personajes de la imagen fueron dibujados a partir de modelos.
"Defensa de Sebastopol", Alexander Deineki, 1942
La Gran Guerra Patria se reflejó en la pintura de Alexander Deineka. La característica principal de la obra maestra son las figuras desproporcionadas. En el contexto de los invasores alemanes, los defensores de la patria parecen gigantes. Deineki notó que la imagen le parecía "real" y que le gustaría ver todas sus imágenes.
"Paso de Suvorov a través de los Alpes", Vasily Surikov, 1899
Vasily Surikov es famoso por sus pinturas históricas que adornan las paredes no solo del Museo Ruso, sino también de la Galería Tretyakov. La pintura "Suvorov's Crossing the Alps" fue creada por el artista específicamente para el centenario de la campaña suiza de Suvorov, con el fin de enfatizar la hazaña heroica de los soldados. Para lograr la máxima fiabilidad en la imagen de los Alpes, Surikov viajó personalmente a Suiza.
"La conquista de Siberia por Yermak Timofeevich", Vasily Surikov, 1895
Otra obra maestra de Surikov, que representa la batalla del escuadrón de Yermak Timofeevich y las tropas del siberiano Khan Kuchum. Dos tropas, como dos elementos enfurecidos, chocan entre sí. La abundancia de detalles históricos representados atestigua la habilidad del artista. El lienzo de gran formato se convirtió en el evento principal de la vigésimo tercera exposición de la Asociación de Itinerantes y pronto fue adquirido por el emperador Nicolás II.
"Círculo negro", Kazimir Malevich, 1923
La pintura más famosa de Malevich - "Cuadrado negro" se convirtió en una sensación real para la vanguardia rusa. Sin embargo, el "Círculo Negro" tampoco es menos interesante para los críticos y conocedores del arte. Malevich pintó varias versiones de la pintura, que se mostraron en varias exposiciones. "Círculo negro" y "Cuadrado negro" fueron el comienzo de una tendencia en la pintura como el suprematismo.
"Invitados del extranjero", Nicholas Roerich, 1902
Nicholas Roerich, que se hizo famoso por sus paisajes del Himalaya, también pintó pinturas sobre temas populares. Al artista se le ocurrió la idea del lienzo mientras viajaba por la "gran vía fluvial" hacia Novgorod. El estilo de escritura muestra la influencia de Kuindzhi. Sin embargo, Roerich no solo copió, sino que, guiado por los principios de la modernidad, combinó la estética del pasado con la percepción moderna.
"Serafines de seis alas", Mikhail Vrubel, 1904
Los demonios y las criaturas misteriosas y místicas son los motivos favoritos de Vrubel. "Serafines de seis alas" se considera una ilustración del poema de Pushkin "El Profeta". La obra asusta a los visitantes con su tristeza. Algunos expertos atribuyen esto al hecho de que en el momento de escribir el lienzo, Vrubel estaba profundamente deprimido y, a menudo, experimentaba alucinaciones.
"A la puerta de la mezquita", Vasily Vereshchagin, 1873
Vereshchagin es un pintor único que ha visitado repetidamente el campo de batalla. Gracias a su experiencia, Vereshchagin logró pintar una imagen que muestra de manera más realista el carácter de los estados del este. "En las puertas de la mezquita" pertenece a la serie de obras de Turquestán de Vereshchagin, que escribió bajo la impresión de un viaje a Asia Central.
"Retrato de Ida Rubinstein", Valentin Serov, 1910
La pintura es un ejemplo vívido de la pintura Art Nouveau rusa. Ida Rubinstein, una famosa bailarina y actriz, posó para la imagen. Según el autor, encontró en ella la encarnación del Antiguo Oriente. A pesar de que la pintura fue comprada y transferida al Museo Ruso, el maestro de Serov, Ilya Repin, no aprobó el retrato.
"Muerte del comisario", Kuzma Petrov-Vodkin, 1928
La imagen muestra uno de los momentos de la guerra civil. La peculiaridad de la obra "La muerte del comisario" es que en ella la muerte en el campo de batalla se muestra como un lugar común. La composición contiene colores azules, verdes y ocres, lo que da la impresión de una obra plásticamente sólida.
Además de las imágenes anteriores, le recomendamos que se familiarice con obras maestras como:
- "Suprematismo" (Kazimir Malevich);
- "La esposa del comerciante en el té" (Boris Kustodiev);
- "Retrato de Akhmatova" (Nathan Altman);
- "Madre" (Kuzma Petrov-Vodkin);
- "Ciclista" (Natalia Goncharova).
