Descripción y fotos del teatro de comedia musical - Rusia - San Petersburgo: San Petersburgo

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Descripción y fotos del teatro de comedia musical - Rusia - San Petersburgo: San Petersburgo
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Teatro de comedia musical
Teatro de comedia musical

Descripción de la atracción

El Teatro Estatal de Comedia Musical de San Petersburgo remonta su historia al 18 de diciembre de 1910, cuando se inauguró el Teatro Palace en la calle Italyanskaya, donde se representaron con gran éxito operetas con la participación de actores famosos de la época. Había un cabaret y un restaurante en la planta baja.

9 años después, en 1920, el edificio fue cedido a la compañía del Teatro Estatal de Ópera Cómica, encabezada por K. Mardzhanov. Un año después, el sótano fue reconstruido en un cabaret llamado Lame Joe, donde después de las actuaciones, las estrellas del escenario realizaban actuaciones cómicas todas las noches.

En 1929, el teatro tenía un nuevo vecino: el "Music Hall", cuyo director musical era I. Dunaevsky, y el coreógrafo, K. Goleizovsky. L. Utesov, G. Bogdanova-Chesnokova actuaron en el escenario del Music Hall.

El Teatro Estatal de Comedia Musical de Leningrado presentó su primera actuación al público el 17 de septiembre de 1929. El trabajador de arte más destacado, director y actor de la opereta A. Feon se convirtió en el director artístico.

A mediados de los años 30, la segunda generación de la compañía llegó a la Comedia Musical: V. Khristianova, A. German, K. Astafieva, E. Mikhailov, V. Svidersky, N. Boldyreva, A. Korolkevich, L. Kolesnikova, L. Taganskaya, I. Kedrov, A. Orlov. Las actuaciones fueron realizadas por E. Kaplan, V. Soloviev, P. Weisbrem. Al mismo tiempo, comenzaron a representarse aquí operetas sobre temas contemporáneos, cuyos autores fueron I. Dunaevsky, B. Alexandrov, N. Strelnikov.

En 1938, se cedieron todas las instalaciones al Teatro de Comedia Musical de Leningrado, cuyo primer estreno fue la puesta en escena de la ópera cómica "Black Domino" de D. Aubert.

El Teatro de Comedia Musical de Leningrado fue el único teatro que no cerró durante el asedio de la ciudad. Los 900 días. Las actuaciones se estaban preparando en el menor tiempo posible, los actores no prestaron atención al hambre y los constantes bombardeos. Los actores dieron 2 funciones al día.

En 1941, el edificio del teatro sufrió graves daños cuando la casa contigua quedó completamente destruida por el impacto directo de una bomba. La última vez que se levantó el telón en el auditorio fue el 24 de diciembre. Las actuaciones posteriores se realizaron en el escenario del Teatro Alexandrinsky, cuya compañía fue evacuada.

En el Camino de la Vida, los actores del teatro musical pasaron al frente. En la retaguardia y en el frente, dieron más de mil conciertos. Se prestó mucha atención al trabajo de creación de obras de teatro contemporáneas. Los escritores V. Vishnevskaya, V. Azarov, A. Kron, que estaban en la ciudad sitiada, escribieron el libreto, y los compositores V. Vitlin, L. Kruz y N. Minkh escribieron la música para la opereta sobre el tema patriótico “El mar se ensancha”.

Durante los días del asedio, no se canceló ni una sola actuación, y no hubo un solo cambio de actores, a pesar de que, además de las actividades escénicas, toda la compañía estuvo de guardia en los equipos de MPVO, hospitales y ayudó. para sacar a la gente de los escombros después de los bombardeos.

Durante el bloqueo, el personal del teatro perdió 64 personas. Los actores de teatro actuaron en la sala helada, se desmayaron de hambre entre bastidores, pero se agotaron las entradas. Leningraders tomó la cola para los boletos a partir de las 5 de la mañana. Las representaciones en la ciudad sitiada fueron vistas por más de un millón de espectadores.

En el período de la posguerra, en el escenario del teatro, junto con los clásicos, se realizaron operetas de O. Feltsman, Y. Milyutin, V. Soloviev-Sedoy, I. Dunaevsky, A. Petrov, E. Zharkovsky.

Desde 1972 hasta 1988 el colectivo de teatro estaba encabezado por el distinguido trabajador de arte de la RSFSR V. Vorobyov. Ayudó al teatro a encontrar una nueva dirección creativa. Maestros de opereta y artistas jóvenes brillaron en el escenario: V. Krivonos, V. Kostetsky, E. Driatskaya, B. Smolkin, T. Vasilyeva, E. Tilicheev, V. Kosobutskaya, A. Semak, E. Polosina. En este momento, hubo actuaciones que se han convertido en clásicos: Truffaldino, Wedding with a General, Delo, Krechinsky's Wedding y The Firebird.

En los años 80, el edificio del teatro necesitaba urgentemente una renovación. Durante casi 10 años la compañía tuvo que actuar en diferentes escenarios, en las Casas de la Cultura. A lo largo de los años, el teatro prácticamente ha perdido público. No obstante, sólo con la llegada de A. Belinsky como director artístico en 1995, se realizó la renovación.

Ahora el teatro está dirigido por el director general J. Schwarzkopf. La compañía de teatro está tratando de revivir la antigua gloria de la comedia musical.

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